Rondo - što je to? Što je Rondo u glazbi?

„Rage of the Lost Penny” Beethoven „turske Rondo” WA Mozarta „Introdukcija i Rondo capriccioso” od Saint-Saëns ... Te tako različite djela imaju zajedničko je da su pisane uz pomoć jednog i glazbeni oblik. Mnogi poznati skladatelji su ga koristili u svom radu. No, ono što je rondo, kao i njegov razlikuje od drugih oblika glazbene umjetnosti? Počnimo s definicijom tog pojma i shvatiti svoje suptilnosti.

pjesnička umjetnost

Da bi se izbjegla zabuna, treba imati na umu da je ovaj pojam odnosi i na dvije sfere - književnost i glazbu. I to ne čudi. Ako govorimo o poeziji, a zatim Rondo - jedan je od pjesničkih oblika.

video: "To sam bio ja ..."(Ivanov, umjetnik "kružić")

Da ima određeni pripravak koji se sastoji od 15 redova i devetog i petnaesti linije predstavljaju prve početne riječi. Ovaj oblik je nastao u Francuskoj u XIV stoljeću, te je aktivno koristi u ruskoj poeziji XVIII i početkom XX stoljeća.

Rondo oblik u glazbi

Sada možete otići izravno na opis Rondo u glazbi. Ona se prvi put pojavio u Francuskoj srednjem vijeku. Naziv oblik ima svoje porijeklo od riječi rondo - "oko", Tako smo pozvani okrugle plesne pjesme. Kada se izvodi zapevaly solisti izvode svoje komade rada, a zbor ponavlja refren u kojem i tekst i melodija ostala nepromijenjena. Ove pjesme su prototip glazbene forme ronda.

Ovaj način stvaranja rad u kojem je glavna tema - to je obično zove refren - stalno ponavlja (najmanje tri), dok se izmjenjuju s drugim glazbenim epizoda. Ako označavaju refren Latinski pismo A, i ostali dijelovi - druga slova, pojednostavljeni dijagram proizvoda će izgledati ovako: AB-AC-AD i tako dalje. Međutim, Rondo ne smije postati previše dugo. U pravilu, sastoji se od pet do devet dijelova. Zanimljivo je da je najduža Rondo uključuje 17 komada. To passacaglia Francuski čembalist François Couperin. Usput, to je to glazbeni žanr On je bio predak današnjeg popularne elektronske glazbe. On također ima puno veze s hip-hop, gdje je refren poduzeti kako bi se postaviti i druge fragmente. Jedina razlika - je glavni motiv igra stalno, a ne Interleaved s drugim segmentima rada.

vrsta

Sada, kako bi se utvrdilo što je rondo u glazbi, možete obratiti pažnju na različitim varijantama. Ako govorimo o količini i strukturi, onda postoje sljedeće vrste tome. Prvenstveno mali rondo velika i Sonata tipa, tzv jer pokazuje neke od značajki sonate.

Video: Sve je to rock and roll (tajna, Rondo)

Različiti sastav opcije omogućuju opsežnu uporabu ovog oblika glazbe. Povijesno ugledni stari Rondo, klasična, s manjim brojem više kontrasta i velike dijelove i Postclassic. Bit će zanimljivo vidjeti kako pretvorio ovaj glazbeni oblik kao što se razvija.

Povijest oblici razvoja

Tijekom dugih stoljeća glazbene forme ronda značajno varira u odnosu na njegovu izvornu narodnu verziju. Pjesme i plesne umjetnosti postupno se pretvara u instrumentalne sferi. Rondo koristi u svom radu eminentnih skladatelja harpsichordists koji su objavili radove u Francuskoj XVII - početak XVIII stoljeća: François Couperin, Jacques Chambonnières, Jean-Philippe Rameau. U ovom trenutku, prevladavajući stil rokoko umjetnosti glazbu karakterizira velika eleganciju, profinjenost i puno nakita. I Rondo nije iznimka. No, unatoč pretjeranom vanjske milosti i lakoće ovaj stil glazbe, tu je uvijek slijedio duboku unutarnju sadržaj i sadržaj.

Utjecaj Beč klasici

Nakon glazbeni oblik pravca bitno se mijenja. To je zbog globalne promjene art stilu, s novim percepcije svijeta čovjeka, koji nije mogao, ali utječe na karakter kreativnosti pjesnika, umjetnika, i, naravno, skladatelji. To je vrijedno plaćati pozornost na značajke rondo u glazbi bečkih klasika. Jedan od prvih koji ga koriste je Haydn. Tada je ovaj glazbeni oblik koji je nađen klasične značajke. I u djelima Mozarta, dostiže najviši vrh. Govoreći o tome, da ne spominjemo njegov poznati „Tursku Rondo”.

video: "kružić" - "Bože, što pomalo"

U pisanju ovog djela Mozarta Pomaknuo tradicionalnu tursku vojnu orkestralnu glazbu za izvedbu na klaviru. Elegantan, veseo, živahan, melodija je vrlo dobro poznat i voljen od mnogih. Još jedan poznati skladatelj, taj oblik upotrebljavao je Beethoven. U svom radnom rondo - to je puno dubine, hrabrosti i razmjera. Upravo je on počne koristiti mješoviti oblici glazbe. Radi se o sonati ronda. Nadaleko poznat po svom razigranom i razigranom „Rage of the Lost Penny”, također je napisano u ovoj formi.

ruski predstavnici

Ruska umjetnost glazbenog oblika ovog područja također se koristi od strane mnogih poznatih skladatelja. Sa svojih izražajnih mogućnosti su proširili opseg popularnih glazbenih žanrova. Na primjer, u romantiku Alexander Borodin „Sleeping princeze” zbog ponovne pojave refren inherentne Rondo, čini nepremostiv, čvrsto spava heroinu. Epizode prate jedni druge, u kontrastu s istim izmjerene razmatranja i glavne teme.

također koristi Rondo oblik u glazbi sovjetskog doba. Imala je nekoliko manifestacija. Uglavnom se koristi elemente rondoobraznogo građevinskih radova. Na primjer, u opernom Prokofjeva "Simeon Kolko"Pismeni na romanu VP Kataev "Ja sam sin radnih ljudi", Ovdje je skladatelj, slijedeći načela Rondo sastava postiže prekrasan umjetnički izraz: ponovljivosti ovog obrasca, njegova sposobnost da se ujedine i da se spajaju različiti, je način prijenosa zajednicu emocije svih likova.

budući oblici

Sada, kada znamo više o tome što Rondo, možete pokušati napraviti male zaključke i pretpostavke. Kao što možete vidjeti, izražajna snaga ovog obrasca vam omogućiti da ih koriste u raznim žanrovima, nekim čudom pretvarajući ih nadopunjuju. A možda u suvremenoj umjetnosti, pa čak i glazbu u budućnosti, tu je, mjesto za to. Začudo, Rondo je nedavno napravio svoj debi u kinu. To je termin koji se najviše podesno opisuje predmet slici "početak",

Video: Gdje su sada [Glazba: Romario, Igor hrabar; Aleksandar Ivanov & Rondo poklopac]

Nakon Rondo - kombinacija konstantne varijable, privremeni firma, sa brzim i mjeri, međutim, vječni povratak u normalu. I u tome je sličan našem životu, pa čak i same prirode sa svojim stalnim recidiva.