Rembrandt i Vincent Van Gogh - veliki nizozemski umjetnici

VIDEO: Filmovi i izložba: Vincent Van Gogh - novi izgled

Nizozemska - jedinstvena zemlja koja je dala svijetu više od desetak istaknutih umjetnika. Poznati dizajneri, umjetnici i samo talentirani izvođači - Ovdje je mali popis, koji se može vijoriti ovaj mali stanje.

Procvat umjetnosti Nizozemskoj

umjetnost realizam prosperitet epoha trajala relativno kratko vrijeme u Nizozemskoj. To razdoblje obuhvaća cijelo XVII stoljeća, ali je opseg njegove važnosti mnogo potrebne podatke kronološki okvir. Nizozemski umjetnici tog vremena postala uzor za sljedeću generaciju umjetnika. Tako da te riječi ne zvuči neutemeljene, to je vrijedno spomena imena Rembrandta i Hals, Potter i Ruisdael, zauvijek ojačao svoj status kao nenadmašan majstor realistične slike.

Vrlo važan predstavnik flamanskog slikarstva Jan Vermeer. Smatra se da je najtajanstveniji znak na vrhuncu nizozemskog slikarstva, kao što je poznato u svom životu, izgubio je interes za njegove osobe u manje od pola stoljeća. O biografskih pojedinosti, malo se zna o Vermeera, uglavnom likovni kritičar istraživao priču o njemu proučavanjem njegova djela, međutim, i bilo je složenost - umjetnik gotovo ne potječu njegove slike. Najvredniji s estetskog stajališta smatra se da je djelo Jan "Maid s vrčem mlijeka" i "Djevojka sa slovom",

Ništa manje poznata i vrijedna poštovanja umjetnika bili Hans Memling, Hieronymus Bosch, genije Jan van Eyck. Svi umjetnici razlikuje žalbu na domaćem žanr slikarstva, što se vidi u mrtve prirode, pejzaža i portreta.

Nizozemski slika To ostavila traga na kasniji razvoj francuske umjetnosti u drugoj polovici XVII stoljeća i postala model za realnim krajolika, počinjeno tijekom renesanse. Ne lišen pozornost nizozemski i ruski realista umjetnika. Možemo slobodno reći da je nizozemski umjetnost bila progresivna i predstavnik i nije se odraziti na webu svake izvrsne umjetnika koji je naslikao prirodne studije.

Rembrandt i njegova ostavština

Video: Projekt "Enciklopedija!" (Part 2)

Puni naziv izvođača - Rembrandt van Rijn. Rođen je u sjećanju 1606. u prilično dobrostojećoj obitelji na one dane. Kao četvrto dijete, on je još uvijek dobio dobro obrazovanje. Otac je želio njegov sin završio fakultet i postao istaknuti lik, ali njegova očekivanja nisu ispunjena zbog napretka niskom dječakove, pa svi napori nisu bili uzaludni, on je bio prisiljen ustupiti Gvido i prihvatiti njegovu želju da postane umjetnik.

Majstori Rembrandt je postao nizozemski umjetnici Jacob van Svanenbyurh i Pieter Lastman. Prvi je imao prilično osrednji vještine u slikarstvu, ali je uspio osvojiti poštovanje njegove ličnosti, jer je dugo vremena proveo u Italiji, komuniciranje i rad s lokalnim umjetnicima. Rembrandt je dug blizu James i otišao u potrazi za učiteljem u Amsterdamu. Tamo se pridružio nastavu Peter Lastmanu, postao njegov pravi mentor. Ona uči dječaku umijeće graviranje, do te mjere da se može promatrati suvremenike.

Kao što pokazuje čarobnjak napravio u velikom broju, Rembrandt je postao sasvim uzima oblik umjetnika u 1628.. Temelj njegovih skica položiti sve predmete koji su bili iznimka i ljudskog lica. Govoreći o portretima nizozemskih umjetnika, a da ne spominjem ime Rembrandta, koji je sa svojim mladim godinama postao poznat izuzetan talent u ovom području. Napisao je mnoge autoportreti, portreti otac i majka, koji su sada pohranjeni u galerijama.

Rembrandt brzo dobivanjem popularnost u Amsterdamu, ali to ne zaustavlja poboljšanje. U 30 godina XVII stoljeća, stvorio svoje slavne remek „anatomiju Lekcija”, „Portret Koppenolya”. Zanimljivo je da, dok Rembrandt oženi lijepu Sachs, i plodno vrijeme obilja i slave počinje u njegovom životu. Mladi Sasi postala muza umjetnika i nisu utjelovljena u jednoj slici, međutim, kao što pokazuje kritike, njezine značajke nalaze se u više navrata u drugim portreta majstora.

Umro je u siromaštvu, bez gubitka stečene njega tijekom njegova priznanja doživotno. Njegova remek su koncentrirani u svim većim galerijama u svijetu. To je s pravom može nazvati majstor, čiji rad je sinteza svih srednjovjekovnog realne slikarstva. Tehnički, njegov rad se ne može nazvati idealnim, jer nije jurnjava lojalnost zgrade dizajn. Najvažniji aspekt umjetnosti, čini se ističe među školama slika je njegov premca igra svjetla i sjene.

Vincent Van Gogh - briljantan grumen

Čuvši izraz „veliki nizozemski umjetnici”, mnogi ljudi odmah povući u glavi sliku Vincenta Van Gogha, njegove sumnje lijepe i sočne slike, koje su cijenili tek nakon njegove smrti.

Ovaj čovjek može nazvati jedinstven u svojoj vrsti i sjajan osobnosti. Kao sin župnik, Van Gogh, kao i njegov brat, otišao očevim stopama. Vincent je studirao teologiju i bio je čak propovjednik u belgijskom gradu Borinage. Zbog njegovog rada kao agent za proviziju i raznih putovanja. Međutim, usluge u župi i bliski kontakt s gnjidama-istrajan rudara oživljen u mladi genijalci unutarnji osjećaj nepravde. Dnevni promatrajući život u polju i radnih ljudi, Vincent je bio toliko inspiriran koji je počeo crtati.

Nizozemski umjetnici prvenstveno poznat po svojim portretima i pejzažima. Bio sam iznimka i Vincent Van Gogh. Na njegovo tridesetog on baca sve i počinje da se aktivno uključe u slikarstvu. Razdoblje svjedoci stvaranja njegovih poznatih radova „krumpir gutača”, „seljanka”. Svi njegovi radovi prožeti pomahnitao razumijevanja za obične ljude koji se hrane cijelu zemlju, ali to se jedva može prehraniti svoje obitelji.

Video: Nizozemska [Nizozemska] Umjetnost, kultura, religija // Šetnja u Nizozemskoj # 16

Vincent kasnije poslao u Pariz, a fokus njegovog rada je nešto drugačija. Postoji zauzet i nove teme za empatiju. Siromašan način života i brak sa prostitutkom, te se osvrnula na svoju umjetnost, što je jasno vidljivo u filmu „Noć Cafe”, „Walk zatvorenika.”

Prijateljstvo s Gauguin

Počevši od 1886. godine, Van Gogh je postao zainteresiran za proučavanje impresionista plein zraka slikarstvo i pokazuje interes za japanske grafike. Bilo je to trenutak u umjetnikovih djela gleda osobine Gauguina i Toulouse-Lautrec. To je prije svega vidljivo u mijenja boju raspoloženju prijenosa. Radovi počinju dominirati brisevi zasićenih žuto i plavo „sjaj”. Prve skice u karakterističnim bojama bili „Most preko Seine” i „Portret Père Tanguy.” Zadnji iznenađuje svjetlošću i smjelim potezima.

Video: Paul Gauguin velikih umjetnika

Prijateljstvo između Gauguina i Van Gogha nosio korelaciju: oni međusobno utječu kreativnost međusobno iako koriste različite izražajne alata, aktivno razmjenjuju darove u obliku svojih vlastitih slika i neumorno tvrdio. Razlika između likova, neizvjesnoj poziciji Vincent, koji su vjerovali da je njegova brushwork „u ruralnim brutalan”, izazvale kontroverze. Na neki način, Gauguin je više dolje na zemlji osobu, a ne u, hr Gogha. Strast u odnosu eskalirao, tako da jednog dana posvađali na svojim omiljenim kafićima i Vincent bacio čašu Gauguin je absinta. Svađa nije kraj na ovom, a sljedeći dan, nakon čega slijedi dugi niz optužbi u smjeru Gauguina, koji je, prema Van Gogh, bio odgovoran za sve smrtni grijesi. Bilo je to na kraju priče Nizozemac je bio toliko bijesan i depresivan da odsiječe mu uho komad, koji je ljubazno dao kao dar prostitutku.

Nizozemski umjetnici, bez obzira na dob života, u više navrata dokazali svoju neusporedivu stil društvo izdržati trenutke života na platnu. No, možda nitko na svijetu nikada ne bi mogao biti dostojan naslov genija, bez posjedovanja najmanju ideju o umjetnosti crtanja, zgrada sastav i metode umjetničkog prijenosa. Vincent Van Gogh je jedinstveni prirodni darovi koji je uspio postići međunarodne zahvaljujući priznanje njegovu upornost, jasnoću uma i pretjeranu žeđ za životom.