Romantizam u glazbi

U doba romantizma glazbe je preuzeo prvo mjesto u sustavu umjetnosti. To je zbog svojih svojstava, koja vam omogućuje da potpunije odražavati duhovna iskustva korištenja cijeli arsenal izražajnim sredstvima.

Romantizam u glazbi pojavljuje se u devetnaestom stoljeću u djelima Franza Schuberta, E. Hoffmann, N. Paganinija, KM Weber, J .. Rossini. Malo kasnije, ovaj stil se ogleda u djelima Mendelssohna, Chopina, Schumanna, Liszta, George. Verdija i drugih skladatelja.

Romantizam - to Kretanje u umjetnosti, Nastao je u Europi u ranom devetnaestom stoljeću. Ona je postala neka vrsta suprotnosti između klasicizma. Romantizam će omogućiti učenicima da uđu u čarobni svijet legendi, pjesama i priča. Vodeći princip ovog područja - opozicija (i uobičajena snovi, savršeni svijet i svakodnevni život), stvorio kreativne mašte skladatelja. Ovaj stil je bio popularan kod kreativnih ljudi do četrdesetih godina 19. stoljeća.

Romantizam u glazbi odražava probleme suvremenog čovjeka, njegovu sukobu s vanjskim svijetom i njegove samoće. To su glavne teme u djelima skladatelja. biti nadaren kreativna osoba, za razliku od bilo koje druge, jedan stalno osjeća nedostatak razumijevanja od drugih. Njegov talent i postaje uzrok usamljenosti. Zato junaci omiljenih romantičnih skladatelja - pjesnika, glazbenika i umjetnika (R. Schumanna „pjesnika Love” - Berlioza - podnaslovom „epizoda iz života umjetnika” na „Symphonie Fantastique” i drugi.).

Prolazeći domaće svijet ljudskih emocija, romantizam u glazbi često ima autobiografski ton, iskrenost, lirizam. Naširoko koristi teme ljubavi, strasti. Na primjer, poznati skladatelj Robert Schumann, mnogo djela za klavir posvetio voljenoj - Clara Wieck.

Tema prirode je također vrlo čest u djelima romantičara. Skladatelji često u suprotnosti joj stanje svijesti čovjeka oslikavanjem nijanse nesklada.

Tema znanstvene fantastike postao pravo otkriće romantičari. Oni su aktivno radi na stvaranju bajkovite fantastične likove i prijenos svoje slike na razne elemente glazbenog jezika (Mozart „Čarobna frula” - Kraljica noći).

Često romantizam u glazbi i okreće narodne umjetnosti. Skladatelji u svojim radovima koriste razne folklorne elemente (ritam, intonacija, berba priječnice), snimljene iz pjesama i balada. To može znatno obogatiti glazbenih djela.

Korištenje novih slika i tema su da je potrebno pronaći odgovarajuće obrasce i sredstva izražavanja. Dakle, romantična djela pojavljuju govora intonaciju, prirodne harmonije, kontrastne različitih tonaliteta, soloed stranka (glas).

Video: Glazba 32. Romantizam - Shishkin škola

Romantizam u glazbi utjelovljuje ideju sinteze umjetnosti. Primjeri za to su programski proizvod Schumanna, Berlioz, lišće i drugi skladatelji (simfonija „Harold u Italiji” pjesma „Prelude” ciklus „godina lutanja” i dr.).

Ruski romantizam svijetle odraz u djelima A. Alyabiev, Glinka Rimski-Korsakov, Borodin, C. Cui, Balakireva, Čajkovski i drugi.

Video: Romantizam. Ciklus predavanja o glazbi. Valentin Smolyaninov

U svojim djelima Dargomićskoga prenosi mnogostrane psihološke slike ( „sirena”, romance). U operi „Ivan Susanjin” M. Glinka oslikava život običnih ruskog naroda. vrh romantičnom stilu Smatra poznatih djela skladatelja „Mighty šaku” prava. Koristili su sredstva izražavanja i intonaciju karakterističnu svojstvena ruske narodne pjesme, popularna glazba, razgovorni govor.

Nakon toga, ovaj stil je pogledana i A. Skrjabina (Preludij „Snovi”, pjesma „U plamenu”) i Rahmanjinov (skice, slike, opera „Aleko”, kantate „Proljeće”).