Arhitektura i umjetnost drevne Rusije. Vjerske slike drevne Rusije

Razvoj umjetnosti i stilu hrama Rusija svoje korijene u magli vremena. U 988 Kijevske Rusije s donošenjem kršćanstva imao sam veliku kulturnu baštinu Bizanta, koji kombinira značajke svjetlucavi sjaj na Istoku i na Zapadu asketskim jednostavnosti. Tijekom sinteze više art stilu i izvorne umjetnosti formirao specifičnu arhitekturu i umjetnost drevne Rusije.

Povijesna pozadina izvornom stilu arhitekture i umjetnosti drevne Rusije

Umjetnost drevne Rusije kao spomenik pred-kršćanske kulture nepoznat modernim znanstvenicima, a skulptura tom razdoblju predstavlja samo nekoliko drvenih kipova idola. Ista situacija je i sa arhitektonskim spomenicima pretkršćanskih Rusiji, najvjerojatnije, zbog činjenice da su od drva i nisu sačuvane do danas.

Slikarstvo u Rusiji je počeo osjećati svoj brzi razvoj u 10. stoljeću, kada je, nakon uvođenja korištenja na teritoriju Rusije slavenskoga pisma Ćiril i Metod omogućila razmjena iskustava između ruskih i bizantskih majstora koji pozivaju nakon 988 godina u ruskom gradu kneza Vladimira.

U ranom 11. stoljeću, situacija u političkim i društvenim sferama Starog ruske države razvio na takav način da se poganski vjerski komponenta izlaz na početku prisilno vladajuće klase iz svih sfera javnog života. Dakle, arhitektura i umjetnost drevne Rusije počela svoj razvoj zbog koji se pridružio u srijedu bizantskog nasljeđa.

Preduvjeti za razvoj stilskih obilježja arhitekture

Arhitektura i umjetnost drevne Rusije kao holistički stil ansambla došla pod izravnim utjecajem bizantske arhitekture, koji je sintetiziran oblik drevni hram zgrade, postupno stvarajući poznati tip cross-zasvođen crkve 10. stoljeća, vrlo različit od ranokršćanske bazilike. Prijenos polukružni svod na tvrdom rubovima četverokutne baze hrama, pomoću najnovije razvijena "jedrenje" kupola sustava za podršku i olakšati svoj pritisak na zidove, bizantski arhitekti su postigli maksimalnu širenje unutarnjeg prostora hrama i stvorio novu vrstu kršćanskih crkvenih objekata.

Gore navedeni karakteristike odnose na dizajn sljepoočnicama baza koja je tzv "Grčki križ"Predstavlja pet kvadrata raspoređeni na jednakim razmacima jedna od druge.

Mnogo kasnije - u 19. stoljeću - u Rusiji formirana tzv "pseudo" stil hram strukture u kojoj je kupola oblik raspoređeni na čučanj nižim bubnjevima pojasom zabavne prozor i unutarnji prostor hrama je jedan prostor, a ne zasebne stupove i poprečni svodovi.

Preduvjeti za razvoj stilskih značajki slike

Umjetnost drevne Rusije kao zasebna vrsta umjetničkog ukrašavanja hramova je oblik nakon tog teritorija nakon krst Rus' donio njihov kultni iskustvo pozvani bizantskih majstora. Stoga, brojne zidne i freske ranokršćanskih crkava unaprijed Mongol razdoblje neprimjetan u ruskom i bizantskog porijekla.

U teoriji, lijepo ilustrirane ikone, slike drevne Rusije Uznesenja Katedrala Kijev-Pechersk Lavra, rad u kojem je naslikao bizantski majstori. Sam hram nije sačuvan, ali je uređenje interijera je poznato iz opisa koji je postignut u 17. stoljeću. Pozvani slikari ostao u manastiru i postavio temelje za učenje svoj zanat. Časni Alypius i Gregory bili prvi ruski umjetnici koji su napustili ovu školu ikona slikarstva.

Dakle, umjetnost, ikone, slike drevne Rusije provodi teorijski i metodološki kontinuitet od drevnog znanja orijentalnih majstora.

Specifičnost arhitektonski i građevinski vrste stambenih zgrada i hramova drevnog Rusiji

Kultura Ancient Rus slikarstvo, ikonografija i arhitektura koja je jedna cjelina, malo pod utjecajem arhitekture javnih i stambenih zgrada, koja nastavljaju obavljati nikakve tipične Terem zgrada ili tvrđave. Bizantske arhitektonske standarde ne preuzima nikakvu praktičnu zaštitu zgrada, ili svaki od njih odvojeno od neprijateljskih napada. Umjetnost drevnog Rus umjetnosti i arhitekture, što se može vidjeti na primjeru od Pskov i Tver samostanskih zgrada, usmjerena je na njihovoj strukturnoj sigurnost, olakšati kupole zgrade sa maksimalnnym zadebljanja nose strukture.

Video: Umjetnost drevne Rusije

Kultni Stari ruski slika

Kultura Drevni Rus, čija umjetnost je napredovala pod sveobuhvatnim utjecajem bizantske umjetnosti, je preuzeo oblik do kraja 15. stoljeća, nakon što upija sve njegove najveće živih i specifičnosti asimilirali s izvornim starim ruskim tehnikama. I iako su neki umjetničke forme, poput umjetničkih vezenje i drvenim rezbarijama bili poznati starih majstora, najkorišteniji i razvila u krilu sakralne umjetnosti su dobili tek nakon dolaska kršćanstva u Rusiji.

Pravoslavna kultura drevne Rusije, na slici koja je zastupljena ne samo hram murale i ikonografiju, ali i konac lica i šivanje, što je odraz vjerovanja i koristi se u svakodnevnom životu svjetovnih ljudi je ostavio svoj trag na unutarnjem uređenju objekata i uređenje pročelja.

Raznolikost boja i sastav

Manastiri i ikona-slikarske radionice drevne Rusije je mjesto koncentracije znanstvenih dostignuća i eksperimenata u kemiji, kao i oni iz ruke raznih sastojaka proizvedenih boje.

Minijaturni slika ikona na pergamentu i majstor napredno koristiti istu tintu. Bili su Rumenica, lapis lazuli, oker, bijela olovo i drugi. Dakle, vjeran svojim praktičnim vještinama ostala slika drevne Rusije: drevni Bizantska umjetnost ne može u potpunosti zamijeniti lokalne načine stvaraju boje.

Međutim, u svakom pojedinom tehnici slikanja bili i jesu njegovi omiljeni tehnike i metode - kako proizvodimo sama i metode njegove primjene na površini boje.

Prema novogorodskomu skriptu icon-slikarstvo 16. stoljeća, najpovoljniji majstori koriste Rumenica, Lazor, bijela, prazelen. U scenariju za prvi put pojavila i imena tih boja - žute, crvene, crne, zelene.

Bijela je najpopularnija boja, najčešće se koristi u mješavinama boja, to je bio korišten za primjenu praznine i "razbelivaniya" druge boje. Bijela proizveden u Kashin, Vologda, Yaroslavl. Postupak za proizvodnju se sastoji od oksidacije olovnih traka s daljnjim octene kiseline ispiranjem dobivene bijeli karamela.

Glavna komponenta "osobna pisma" u ikonografiji ovaj dan je oker.

Umjetnost drevne Rusije, kao i njegova bizantskog standardni uključuje korištenje različitih paleta boja materijala u pisanom obliku svete slike.

Jedna od široko korištenih osnovnih boja je Rumenica - živa sulfid sumpora. Rumenica je minirana u poznatom u Europi ruski Nikitinsky polju. Proizvodnja tinte dogodila tijekom žutocrvenoj trituracije sa vodom, a zatim otapanjem u istovremenim i pirit pirita rude. Rumenica može biti zamijenjen jeftinijim minium dobivena žarenjem olova oksid.

Lazor kao bijela, dizajniran za pisanje praznine i proizvoditi tonove drugim bojama. U prošlosti, glavni izvor lapis lazuli su Afganistan depozit. Međutim, od 16. stoljeća, velik broj načina za proizvodnju plavi pigment lapis lazuli.

Osim ovih osnovnih boja, koriste se u ruskom ikonografije bakan, tamno crvena, prazelen, zelena, acetat bakra, Krutik ("Sinilo"), Punjena kupus, sankir (mrko ton) sošnjak, Reft, igra. drevne slikarska nazivlje za sve boje različitih riječi.

Video: Slikarstvo drevne Rusije.

Umjetnost stil starih ruskih ikona

Svaki teritorijalni integritet kombinirajući određene konsolidacije javlja umjetničke i estetske standarde, što dodatno izgubiti neke veze s referentnom uzorku. Takav izolirani i samo-razvoju polje nacionalnih i kulturnih manifestacija je umjetnost drevne Rusije. Drevni slikarstvo više od bilo kojeg drugog područja umjetnosti podliježe tehničke i vizualne promjene, tako treba reći o svojim značajkama blisko povezanih s metodama arhitekture i pisanja.

Mongol invazije uništio veći dio freske ikonografije i spomenicima drevne Rusije, potkopavajući i obustavu procesa pisanja novih radova. Međutim, određena slika iz prošlosti moguće je vraćanje sačuvanih dokumenata i oskudnim arheološkim nalazištima.

Video: Umjetnost drevne Rusije XI-XIV stoljeća. 1.2 dijelova

Od toga, poznato je da je u doba prije mongolske invazije monumentalna slika Drevni Rusija je imala značajan utjecaj na ikonografiju tehnika - kratkoće kompozitne konstrukcije i tmurno suzdržan boje - ali je do kraja 13. stoljeća, boja počinje popuštati svijetle toplim bojama. Dakle, tehnika bizantski ikone iz 13. stoljeća te je u procesu asimilacije refrakcije s takvim starim ruskim nacionalnim likovnim tehnikama kao svježine i sjaja boja, ritmičke kompozitne strukture i neposrednosti izraza boja.

U ovom razdoblju, najpoznatiji majstor rad, donosshie suvremenoj umjetnosti drevne Rusije - ukratko ovaj popis može se predstaviti u Moskvi Metropolitan Petra, nadbiskup Theodore Rostova, St. Andrei Rublev i Daniil Black.

Značajke starog ruskog freske

Zidno slikarstvo u Rusiji nije postojao prije dolaska kršćanstva te je u potpunosti posuđen iz bizantske kulture u procesu asimilacije i razvoj nekoliko bizantskih izmjena postojećih tehnika i opreme.

Prvo, recimo da je kultura drevne Rusije, na slici koja je prije postojala u obliku mozaika, mijenjanje upotrebu žbuke pripremnih materijala, primjenom podmozaichnoe vapnenca tlo pod murala, a kraj 14. stoljeća došlo je do prijelaza iz drevne bizantske tehnike pisanja i izrade materijala - novo primordijalno ruski prijeme freske.

Među radikalno promijenio proizvodni procesi baze i boje se može razlikovati izgled žbuka osnovana isključivo na temelju čistog vapnenca, najprije razrijediti na jačinu od kvarcnog pijeska i mramora čips. U slučaju ruskog slika fresko žbuke - gips - to je napravio duge inkubacije vapna u smjesi s biljnim uljima i ljepila.

Stari ruski slikovno vez

Nakon 988 godina, s dolaskom vizantiyskiyh tradicija u umjetnosti drevne Rusije, drevni umjetnost je široko rasprostranjena u području kult ritualno području, osobito u osobnom šivanje.

Video: Kultura

Mnogo toga je unaprijeđen Tsaritsyno radionice djeluju pod okriljem velikih duchesses Sofija Paleologos Salomon Aloetic, kraljica Anastasia Romanova i Irina Godunov.

Vanjski šivanje kao sakralne umjetnosti antičke Rusiji ima mnogo zajedničkog kompozita i grafičkih značajki s ikonom. Međutim, vez lica - je kolektivno djelo, s jasnom raspodjelom uloga kreatora. Ikona slikar prikazan na platnu lice, natpisa i ulomaka odjeće, travar - biljke. U pozadini je izvezena neutralni tsvetom- lice i ruke - svilene tonove teme kože, uključujući i veze su postavljene na linijama duž konture litsa- odjeće i okolnih objekata ili izvezenim zlatnim i srebrnim nitima, ili multi-boji svile.

Za veću snagu od tkanina podloge vesti platnu ili tkaninu, koja se pričvršćuje ispod drugog sluznice mekog tkiva.

Posebno teško je dvosmjerno vez na zastavama i transparentima. U tom slučaju, svila i zlato nit probija kroz.

Prednji vez ima široku primjenu - velika i zrak pelona ukrašen hram, postavljena pod ikonama, pokriven je oltar, koji se primjenjuje na transparentima. U mnogim slučajevima, tkanine sa slikama svetaca bile su pričvršćene na vrata hrama i palače, kao i unutar dvorane prijema.

Teritorijalna varijacija drevne umjetnosti

Kultura Drevni Rus - slikarstvo, ikonografija, arhitektura - ima teritorijalni variantivnost utječe i dekoracija hramova i arhitektonske i građevinske karakteristike zgrade.

Video: Povijest umjetnosti. Drevni umjetnosti. arhaičan

Na primjer, umjetnost drevne Rusije, koja uključuje upotrebu umjetnosti kao ukras unutrašnjosti crkve ili mozaika, ili freske, savršeno pokazala na primjeru katedrale sv Sofije. Tu je besplatan kombinacija i mozaik i freske, otkrila dva sloja temeljnog premaza koji se ispituje hrama. Crkva Preobraženja sela Velika Vyazemy sve žbuke izrađene od čistog vapna bez punila. A u Spassky katedrale Spaso-Andronievskogo samostana kao most žbuke gips pokazala albumina u krvi.

Dakle, možemo zaključiti da je posebnost i jedinstvenost antičke umjetnosti leži u njezinim teritorijalnim orijentacije i individualnim osobnim sklonostima i sposobnostima ruskih umjetnika za isporuku boje i prirodu ideje u skladu sa svojim nacionalnim propisima.