Donatello je konjanički kip. Kipara iz renesanse. Spomenik Gattamelata

doba talijanski renesansni

Buđenje nakon dugog sna

U srednjem vijeku skulpture je sastavni dio arhitekture, a ne zamišljen kao zasebna umjetnost. Od početka renesanse mijenja: ona počinje djelovati u arhitektonskim ansambala kao komplementarne, ali ipak zasebni elementi. Jedan od prvih među mnogim granama umjetnosti skulpture okrenuo prema stvarnosti i života običnih smrtnika, udaljava od vjerskog sadržaja. Naravno, kršćanske teme su fokus umjetnika, ali sve što se okreće na suvremenike.

Tu su novi žanrovi razvijene portret, konjanički tamo. Skulptura postaje središnji dio arhitektonskih ansambala, mijenja značenje i stavljanje naglaska - udaljava od sporednu ulogu. Tu su novi materijali. Na stablu zamijenjen sa mramora i bronce. U sjevernoj Italiji u velikim količinama proizvedenih terakota kipovi (od pečene gline). Od podnošenja Lorenzo Ghiberti počne širiti tehnika ostakljena terakote. Brzo se zaljubio u majstora i bronce, sa svojim impresivnim nizom prednosti u odnosu na druge materijale.

Kipara iz renesanse

Već po imenu Lorenzo Ghiberti radio u XV stoljeću i bio je jedan od prvih umjetnika koji su se pretvorile u realizam. Središnje mjesto u njegovu aktivnost tijekom cijelog života (1378-1455) koji se bave problemom stvaranja lijepe monumentalni reljef. Više od dvadeset godina Ghiberti radili na sjevernom ulazu u krstionicu u Firenci. Potporne kompozicije, stvorene od strane majstora kroz nasljeđe gotičkog stila: s kutova okvira i njima odjekuje u ritmu sastava odnosi se upravo na toj tradiciji. Istovremeno, tu je u pogonu i nova vizija prostora, karakteristična je već renesanse.

Realan način s punom snagom okrenuo se krstionica istočna vrata nad kojima Ghiberti radio još dvadeset godina. Prikazani predmeti urođena ljepota i posebna živost: lik proporcionalna krajolik pun detalja, linije su napisani jasno i istaknuti eleganciju. Istočna vrata krstionice se smatra jednim od atrakcija Firence i svojevrsni simbol trijumfa novim trendovima u skulpturi iznad nasljeđa prošlosti.

Još jedan poznati kipar talijanske renesanse bio je Andrea del Verrocchio (1435-1488). On je bio prvi učitelj velikog Leonarda da Vincija, koji je pokazao njegov učenik mnoge tehnike u kiparstvu i slikarstvu. Međutim, Verrocchio slike gotovo nije preživio, ne može se reći njegovih skulptura.

Jedan od najpoznatijih njegovih djela - kip Davida, za koje je, prema legendi, model je bio sjajan učenik majstora. Ova tvrdnja, međutim, vrlo je upitno. Nesumnjivo još jedan - David Verrocchio jasno pokazuje gdje da Vinci je mnoge od svojih omiljenih tehnika: bujne anđeoske kovrče, poseban položaj tijela i poznatog poluosmijehom.

Glavni rad Verrocchio je konjanički kip kondotjer Bartolomeo Colleoni. Kip odražava mnoge utjecaje renesansne umjetnosti: želju prenijeti obrazac u cijelosti, utjecaj anatomije skulpture, želja prenijeti emocije i pokret u smrznutom slici.

Primus inter pares

Kipara renesanse sa svojim potrazi za novim stilom i žalbe na gotovo zaboravljenoj antike i dalje bi izgledala kao nepotpunu sliku, ne bi među njima Donatello. Veliki čarobnjak, što nesumnjivo može nazvati pionir, pa nije bilo puno inovacija u skulpturi zbog toga. Bez toga, mnogo će biti lišen renesanse: Donatello pronašao rješenje za stabilnu formulaciju problema figure, saznaje da prođe gravitacije, težina, i integritet tijela, prvi otkako su stari majstori stvorili gol kip i počeo stvarati skulpturalne portrete. Bio je priznat kao kreator tijekom svog života, i utjecala na razvoj umjetnosti ere.

počevši od ceste

Donatello, čija biografija ne sadrži točan datum rođenja (vjerojatno u 1386.), potječe iz nosačem obitelj majstor vune. Rođen je vjerojatno u Firenci ili njegovom rubu. Puni naziv Donatello - Donato di Niccolo di Betti Bardi.

Budućnost poznati talijanski kipar bio je obučen u radionici Ghiberti u vrijeme kada je radio na stvaranju sjevernom ulazu u krstionicu. Možda je ovdje Donatello susreo s arhitektom Brunelleschija, s kojima prijateljstvo zadržao tijekom cijelog života.

Brz razvoj vještina dovela je do činjenice da je već u 1406 mladih Donatello je zaseban red. Bio je upućen kako bi kip proroka za portal Florence katedrale.

mramor David

Donatello, čiji je rad u prvim godinama njegova rada ogleda svijetle osobnosti autora, ubrzo nakon što bi se napravio novi. U 1407-1408 godina je radio na mramornog kipa Davida. Skulptura nije tako savršen kao kasniji sliku biblijskog junaka, od strane gospodara, ali to odražava težnje i Quest Creator. David nije prikazana je u klasičnom obliku pripit kralj lire ili svitak. No, kao mladić koji je upravo porazio Golijata, i ponosan na svoje podvig. Kip podsjeća na slike starih junaka: David počiva jednu ruku na bok, noge odmara protivnikove glave, tijelo umotano meke nabore odjeće. Iako je mramorni kip i dalje sadrži odjeke gotike, pripada renesansa je neporeciv.

Ili San Michele

Donatello je nastojao stvoriti svoj posao uzimajući u obzir ne samo sklad proporcija i ukupnu izgradnju lika, ali i posebno mjesto gdje se kip će biti postavljeni. Njegove kreacije su najpovoljnije izgledao točno gdje su bili smješteni nakon završetka. To stvara dojam da su uvijek tu i jesmo. U ovom djelu Donatello s poboljšanjem talent sve više udaljava od kanonima gotičke i srednjovjekovne depersonalizacije. Slike nastale po njima kako bi stekli svijetle individualne značajke, izražajnost često postiže kroz nepravilnim značajke.

Sve ove nijanse magisterija dobro vidljivo na slikama svetaca, koji je stvoren za crkve Or San Michele. Kipovi su instalirani u nišama, ali činilo se gotovi autonomne skulpture skladno se uklapaju u arhitekturu crkve i ne ovise o njemu. Osobito među njima su likovi svetog Marka (1411-1412) i St. George (1417). Na slici prvog Donatello uspio prenijeti neumorna i nasilne misli pod okriljem ukupnog vanjskog mira. Prilikom izrade kip gospodara okrenula prema drevnom načinu stabilne slike za postavljanje. Savija torzo i ruke, kao i položaj naborima odjeće - sve je podređeno tom prijemu.

St. George prikazan kao mladić u oklopu, na temelju pano, duhovno, što se određuje u lice. Ova izvedba je idealan lik, koji su jednako napjev u oba epohe i većina Donatello.

Bronca je David

Svi znanstvenici se slažu da je jedan od najvećih kreacije Donatello je David je bio, kiparstvo, u bronzi (vjerojatno 1430-1440-ih godina). Vasari, prvi povjesničar umjetnosti, napisao je da je po nalogu Cosimo de „Medici, ali i drugi podaci potvrđuju ovu činjenicu, ne postoji.

David - običaj skulptura. Nastavljajući realizaciju svog plana, olabavljen u mramoru David, Donatello prikazuje mladi biblijski junak s glave samo porazio Golijata na noge. Sličnost je, međutim, na ovo i završava. Bronca je David ne samo mladi, on je mlad. Donatello prikazuju ga golog, pažljivo razmotriti sve pletiva jaka, ali još uvijek nije u potpunosti formiran dječakovu tijelu. Odjeća pastir samo kapu s lovorovim vijencem i sandale s čvarcima. Staviti lik master koristi contrapposto prijem. Cijela težina tijela preselio na desnu nogu, lijevu David gazi neprijatelja glavu. Tako prijem ostvaruje se osjećaju opušteno držanje tijela, odmor nakon kontrakcije. Unutarnja dinamika svojstvene lik, jednostavan za čitanje zahvaljujući odstupanja tijela od centralne osi skulpture i položaja mača.

Bronca je David nastao kao kip, koji se može smatrati na sve strane. Bio je to prvi gol kip od davnina. Ostavština majstora staroj Grčkoj i starom Rimu se osjeća u cijelom liku junaka. U isto vrijeme ima inherentnu skulptura, ispunjen s jakom osobnošću, a time i izvedbom renesansnih ideala.

Inspiriran Vječni grad

Usavršili svoje vještine svladati dovesti do tijekom posjeta Rimu. Iz grada u kojem se nalazi nasljeđe velikog carstva, Donatello donio duboko razumijevanje drevnih kanona i stilska uređaja. Rezultati preispitivanje drevni grčki i rimski umjetnosti Donatello koristi u stvaranju Odjela Vijeća Firenci, koja je radila od 1433. 1439. Možda je u Vječni grad nova ideja posjetio Donatello: konjanički kip kondotjer Erasma od Narni, po mišljenju mnogih istraživača, zamišljena je nakon sastanka s drevnog spomenika Marka Aurelija.

junak

Erasmo od Narni bio venecijanski kondotjer, plaćeni kapetan. Njegova sudbina nije baš junački zemljište pletiva, ali inspirirani Donatello. Gattamelata (što znači „medenim mačka”) - nadimak dobio vojnik sreće prirode mekoću i istovremenu njegu i insinuirati, podsjeća na ponašanje mačka na ugurati. Karijeru je započeo sa dna i iskreno služi Firenci, uspjela sam postići puno. U posljednjih nekoliko godina, on je služio kao zapovjednik Gattamelata trupe tlo Republika Venecija. Nakon njegove smrti, vojnik sreće biti pokopan u bazilici del Santo u Padovi. Gattamelata umro u 1443.

Trijumf Donatello: konjički kip Erasma od Narni

Mletačka Republika, vodeći računa o zaslugama vojni zapovjednik, dopušteno njegovu udovicu i sina vlastitom trošku instalirati kondotjer spomenik. Sadrzaj ove ideje i počeo Donatello. Konjanički kip ih je stvorio za deset godina, od 1443. do 1453. godine.

Kip tri metra od master plana postavljena je na osam metara postolju. Dimenzije skulpture su rezultat je ideje Donatello: konjički kip je da se nalazi na pozadini ogroman katedrale i samo ako vlastite markantnost moglo izgledati kao sastavni i samostalni rad. Spomenik je postavljen na način da je dao dojam da on ostavlja katedralu i polako ukloniti daleko.

Postolje je ukrašen slikama vrata, rastao od istoka prema zapadu i zaključana. Ovaj lik ima specifičnu interpretaciju: u carstvu mrtvih može ući, ali ne može izaći iz nje. Vrata podsjećaju na prvobitnu namjenu spomenika, savršeno izvršavaju pomoću Donatello. Gattamelata na konju morao popeti na groblju katedrale. Spomenik je bio izvorni spomenik nadgrobni spomenik - a ovdje Donatello je pokazao svoju sklonost za inovacije.

starost čovjeka

Kondotjer prikazan Donatello - sigurni i puni energije, ali starac. U lijevoj ruci štapić desnoj drži uzde. On utjelovljuje lik junaka renesanse: ne kipuće strast, ali reinterpretira život - ratnik-filozof, vjerojatno apsorbira i osobine Donatello. Kip Condottiero Gattamelata ujedno je izvrstan primjer portreta kipara vještine. Lice mu se ne može miješati s drugima: orlovski nos, jasna linija usta, brada, a male bježe jagodice.

Robe zapovjednik - dokaz o želji da mu daju obilježja drevnog junaka. Gattamelata nije odjeven u modernim Donatello odjeće i oklopa rimskog doba. Vjerojatno, to je jurnjava dijelovi ruha preuzete iz master najdulji vrijeme. Međutim, u procesu stvaranja spomenik Donatello porasla mnogo problema: bilo je potrebno stvoriti skladan prijelaz s likom konja kondotjer, naglasci stvoriti željeni dojam. Te i druge probleme trebalo vremena. Rezultat takvog promišljeni i kontinuirani rad ispunio sve troškove.

Donatello je pohvalio njegov rad, i nju i svoje suvremenike uzeo. O tome svjedoče potpisom majstora, on ne ostaje na svim svojim djelima. Spomenik kondotjer Gattamelata nadahnuo mnoge kipare i kasnija razdoblja (kao što je Andrea del Verrocchio već spomenuto gore).

Judith

Još jedan dobar primjer proigravanje Donatello je kip „Judith i Holofernovu”, koju je 1455-1457 godina. Karikature ilustrira Stari zavjet izvješće o udovici iz Betulije, hrabro ubijen asirske opće Holofernovu da spasi svoj grad od osvajanja. Krhka žena sa samostojeća pogled i licem punim tuge, drži u ruci mač održava visok, spremni odrezati glavu naslonjenu mlitavo na nogama opijen Holofernovu.

„Judita i Holofern” - varijanta popularni u renesansnim tradicija ženskog junaštva. Donatello staviti u ovom poslu sve svoje vještine i mogao je proći kao raspon osjećaja, Judith i simbolici slike kao cjeline. Najizrazitije dio sastava - lice udovici. To je radio tako dobro da izgleda živ. Kada se gleda na Judith, stvorio Donatello, vrlo lako razumjeti ono što emocije je osjećala. Suptilni vještina legende lice ekspresivne obilježja karakterističnih za gospodara, u cijelosti primijenjen Donatello je u ovoj skulpturi.

Donatello je umro veliki 1466.. U posljednjih nekoliko godina, život je od motiva za starost, smrt i patnje jasno dominira u njegovom radu. Tijekom ovog razdoblja, postojala je Marija Magdalena koju Donatello - ne pršti ljepotom i puna energije djevojku, no iscrpljeni postom i osjetiti težinu godina života staricu. Međutim, u tim, iu ranijim radovima duhu sjajnog kipara je još uvijek živ i nastavlja inspirirati i uzbuđuju.