Avangardnim umjetnicima. Ruske avangarde umjetnika 20. stoljeća

U ranom dvadesetom stoljeću u Rusiji je bio jedan od trendova koji je preuzeo od početka modernizma i dobio ime „Ruski avangardni”. Doslovno zvuči kao Avant - «prednji» i Garde - «zaštite», ali s vrijeme prevođenja

Vanguard i njegovo kretanje

Ruska avangarda - kombinacija ruske tradicije s nekim od tehnika zapadnoeuropskih slika. Ruski avangardnim umjetnicima - oni koji su pisali u apstraktnom stilu suprematizam, konstruktivizam i Cubo-futurizma. Zapravo, ove četiri su glavne trendove i avangardnih trendova.

• Apstrakcionista prilikom pisanja radova je posebnu pozornost na boju i oblik. primjenjujući ih, stvorili su brojne udruge. Osnivač ovog pokreta u Rusiji bila je Kandinski, a na kraju je bio podržan od Maljeviča, Larionov, Goncharova.
• Razvoj ideje apstrakcije, Maljevič je stvorio drugu za - suprematizam. Prvi Web ovog trenda - „Crna trg”. Na čelu kombinacija oblika i boja će se stvoriti sliku. Suprematistički ideje živo izražava u djelima avangardnih umjetnika A. Rozanov, MI Kliun Alexandra EXTER, N. Udaltsov.
• Osnova konstruktivne ideje su slike proizvodne opreme. Osnivači ovog pokreta su avangardnim umjetnicima 20. stoljeća V. Tatlin i E. Lissitzky.
• Mješavina francuskog kubizma i talijanskog futurizma je dovelo do drugog mjesta unutar: Cubo. Rad koji se obavlja u tom stilu, uvaženi sažeci oblici i kombinacije boja koje nisu bile poznate u struci vremena. Izvanredna predstavnici ruskog Cubo-futurizam postao avangarda umjetnici Maljevič, O. Rozanova, Goncharova, N. Udaltsov, L. Popova Alexandra Vanjsko.

Umjetničke značajke i estetika avangarde

Za avangardnih pokreta karakterizira neke od značajki koje ga razlikuju od ostalih područja:

• Garde dobrodošli bilo kakve društvene promjene, kao što su revolucije.
• Protoka svojstvo određene dvosmislenosti, na primjer, racionalnosti i iracionalnosti.
• Prepoznavanje, divljenje i poštovanje prema znanstvenom i tehničkom napretku.
• Novi oblici, metode i sredstva, a ne ranije koristili u svijetu umjetnosti.
• Kompletan odbacivanje likovne umjetnosti VIII stoljeća.
• Uskraćivanje ili prihvaćanje tradicije, postavio temelje slikarstva.
• Eksperimenti s oblika, boja i nijansi.

Wassily Kandinsky

Svi avangardnim umjetnicima 20. stoljeća su „dijete” Vasilija Kandinskog, koji je bio osnivač avangarde u Rusiji. Sva njegov rad je podijeljen u 3 faze:

• Razdoblje München Kandinski radi na krajolika, stvaranju takvih remek što su „Blue Rider”, „Gateway”, „Gulf Coast u Nizozemskoj”, „Stari grad”.
• Moskva razdoblje. Najpoznatije slike na „Amazon” razdoblje i „Amazon u planinama.”
• Bauhaus i Pariz. Krug se koristi češće nego drugi geometrijski oblici i nijanse imaju tendenciju da se smirenim i hladnim tonovima. Djela iz tog perioda su „Mali vizija u crveno”, „Sastav VIII», «Mali svjetovi”, ‘Žuta Sound’, ‘Fancy’.

Video: avangardna i ruski umjetnici XX stoljeća

Kazimir Maljevič

Kazimir Maljevič rođen je u veljači 1879. u Kijevu u poljskom obitelji. Po prvi put u ulozi umjetnika, on se okušao na 15 godina kada je dobio set boja. Od tada, za Maljeviča je bio važniji poslovi slikarstva. Ali moji roditelji nisu dijeliti entuzijazam sina i inzistirao na dobivanje više ozbiljan i unosan struke. Stoga Maljevič je ušao u agronomski školu. Dolazak u Kursk 1896. godine, on čini poznanstvo sa Leo Kvachevskim, umjetnik koji savjetuje Casimir otići na studij u Moskvi. Nažalost, Maljevič dva puta nije uspjela ući u Moskvi slikarske škole. Počeo je učiti vještinu na Rerberg koji ne samo da podučava mladog umjetnika, ali i pobrinu se na svaki mogući način: u organizaciji izložbe o svom radu, predstavili javnosti. Obje rane i kasne radovi Maljeviča - što je ponos i osjećaji. Kao i drugi ruski avangardnih umjetnika 20. stoljeća, On kombinira svoj rad pristojnosti i razvrata, ali slika kombinira ironiju i promišljenost. Godine 1915., Maljevič je predstavljen javnosti seriju slika u stilu avangarde, najpoznatiji među njima - „Crni kvadrat”. Među brojnim djelima oba navijača i avangardnih umjetnika pridonijeli „neki zlonamjeran”, „ruku. Društvo u cilindrima „” sestre „” rublje na ogradi „” Torzo „” vrtlar „” Crkva „” Dva Dryads ‘’ kubofuturisticheskogo sastav. "

Mihail Larionov

Studirao je u Moskvi školi slikarstva, kiparstva i arhitekture. Njegovi učitelji bili tako poznati umjetnici kao što Korovin, Levitan, Serov. U ranim djelima Larionov prati bilješke inherentna kreativnost Nesterova i Kuznjecova, koja nije avangardni umjetnici i njihove slike ne pripadaju ovom trendu. Svojstvene Larionov i područja kao što su narodne umjetnosti, primitivni. Preskače vojne bilješke, na primjer, „na godišnjem odmoru vojnika” i teorija idealnog ljepote, osvijetljene u filmu „Venus” i „Katsapskaya Venus”. Poput drugih sovjetskih avangardnih umjetnika, Larionov je sudjelovao na izložbi „Donkey rep” i „Jack of Diamonds”.

Natalia Goncharova

Goncharova izvorno studirao kiparstvo, a tek kasnije prešli na slici. Njen prvi mentor bio Korovin, a tijekom tog razdoblja bila je zadovoljna izložbi svojih slika u duhu impresionizma. to je onda podigao teme seljačke umjetnosti i tradicije različitih naroda i epoha. To je rezultiralo pojavom takvih filmova kao „evanđelista”, „Žetva”, „Majka”, „runaround”. Ostvarenje ideje o besmrtne na platnu umjetnosti počeo slikarstvo „orhideje” i „blistava ljiljane”

Video: Alfred Friesen - avangardna umjetnica 20. stoljeća.

Olga Rozanova

Kao i većina umjetnika, Rozanov nakon škole došao pod utjecajem drugih umjetnika. Avangardnim umjetnicima sudjeluju mladi talentirani djevojka u javnom životu, a za 10 godina sudjelovala je u velikom broju izložbi i izdala je puno knjiga i predstava. Rozanov je prošla kroz nekoliko faza rada, promijeniti stil i smjer.

Ivan Klyunkov (Kliun)

Kreativan način Klyuna naglo mijenja nakon susreta s Maljeviča. Čak i prije susreta mu francuski umjetnik studirao je slikarstvo i posjetili izložbu „Jack of Diamonds”. Nakon sudbonosnog susreta Kliun dodaje da njegova zbirka slika „Gramophone”, „Jug” i „prolazi kroz krajolik.” Noviji radovi umjetnik izvršava u stilu figurativnog slikarstva, stvarajući portreti, žanr Pripravak, mrtvih priroda, ilustracija.

Video: Ruska avangarda

Alexandra Vanjsko

Vanjsko postati umjetnik hvala putovanje u Pariz, gdje joj je sudbina doveo do takvih svjetski poznatih umjetnika kao što su Picasso, Jakova, Braque, Apollinaire, među kojima su bili avangarda.
Nakon putovanja Vanjsko počela pisati impresionistički stil i rezultat rada bila je slika „Mrtva priroda sa vazom i cvijeća” i „tri ženske figure.” Tijekom vremena, rad je postalo jasno pointilizam i kubizam. Aleksandar predstavio svoje slike na izložbi. Kasnije, umjetnik je posvetio mnogo vremena i ne-figurativnim kompozicijama oslikanih platna, Lampshades, jastuci, kao i dizajn kazališne produkcije.

Video: ITALIART. Izložba suvremene talijanske umjetnosti

Vladimir Tatlin

Tatlin počeo učiti u Moskvi školi slikarstva, kiparstva i arhitekture, a onda - na Penza Art College. No, s obzirom na česte praznine i lošijeg uspjeha u školi, bio je protjeran, bez primanja diplome. Godine 1914. Tatlin Izlagao je na izložbi „Jack of Diamonds” i „magarca za rep”. Općenito, njegove slike su vezane za ribolov radnim danom. Važnu ulogu u promjeni smjera igra susret s Picassom je nakon što joj je Tatlin počeo stvarati Cubist u stilu „Larionov utjecaja.” Njegove kreacije odražavaju strukturu, koja se sastoji od drva i željeza i čelika za osnovni tečaj u ruskom konstruktivističke avangarde.

El Lissitzky

Po prvi put čvrsto uz slikanje Lissitzky susreću u društvu poticanju židovske umjetnosti, gdje je radio otkako 1916. U to vrijeme, on ne samo da ilustrira židovski novine, ali i aktivno sudjelovao u izložbi u Moskvi i Kijevu. autorsko djelo skladno kombinirati rukom svitke i raspored miriskusnicheskie. Po dolasku u Vitebsk Lissitzky besmisleno zainteresirani za kreativnost, priprema knjige i plakate. Ale je zamisao „Proun” - trodimenzionalnim oblicima, koji su osnova za proizvodnju namještaja i danas.

Lyubov Popova

Kao i većina umjetnika, Popov prošao multi-korak put razvoja je: njegovi rani radovi su izvedeni u stilu Cezannea, a kasnije pojavio osobine kubizma, Fovizam i futurizma. Popov doživljavaju svijet kao veliki tihi život, a prenosi ga na platno u obliku grafičke slike. Posebna je pozornost vole zvukove boja. To razlikuje njezin rad od rada Maljeviča. Slijedeći dizajn kazališne produkcije, Popov je primijenjen stil „Art Deco”, koji kombiniraju avangarda i moderna. Umjetnik je bio svojstven kombinirati neprimjeren, na primjer, s renesansnim kubizma i ruske ikonografije.

Uloga Ruske avangarde u povijesti

Mnogi avangardne zbivanja još uvijek se koriste u suvremenim likovne umjetnosti, unatoč činjenici da je on sam kao prethodnica za trajao jako dugo. Glavni razlog raspada u više smjerova, čime su stvoreni avangardnim umjetnicima. Vanguard Art napravio to moguće razviti fotografski film, a potom razvija nove oblike, pristupe i rješenja u rješavanju umjetničke probleme.